本期为爵士BASS专题。爵士乐中，贝司一般指泛指传统的低音提琴与现代的电贝司。 胖子Charles Mingus的贝司总是押送着每一个人的行进，仿佛一柄抵在囚犯背上的刺刀。每当有别人反对他，他便回以浪潮般的咆哮。他的愤怒是一种形式的能量，怒火的一部分将他点燃。在1959年发行的《Mingus Dynasty》 封面上，他摇身一变，化身为一位东方皇帝。头戴繁饰精美的王冠，双目叱咤，身后盘踞着一条凶猛的金黄巨龙，由此开启了属于自己的明格斯王朝。 在现代爵士中，由于Jaco Pastorius一次偶然的乐器改造，同时融合了一些Funk, Fusion的风格，贝司逐渐成为了不仅把持节奏，同时能够引领旋律的主音乐器。Pastorius是一颗短暂的流星，英俊的外表，丰富的乐句，敏锐的手感，精湛的弹奏技巧使他在上世纪70年代闪烁出最耀眼的光芒。然而由于创作上的完美主义与精神疾病的严重困扰，这颗星于80年代悲剧性地陨落，享年36岁。 我知道， 在我的身体里的某处生长着一匹巨兽。 他有时候温和无害，喜欢在我睡眠的时候发出甜美的低吟； 有时候又会像蛇吞鸟一样残暴把周围的一切全塞进嘴里; 他是那么炽热地体验生活， 他笨拙巨大的体型使他努力让自己不仅仅成为一个容器。 他渴望发出自己的声音。

本期为Soul Jazz灵魂爵士乐专题。 Funky means earthy and blues-based. It might not be blues itself, but it does have that 'down-home' feel to it. Soul is basically the same, but there's an added dimension of feeling and spirit. ——Horace Silver 我感到此刻我的体内正升腾起一片祥和的光。 Cover from Maurizio Pichi.

“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。” 本期为Bossa Nova &一些巴西风格的爵士乐专题，你闻到什么了吗？ 春天里容易有好事情发生呦：） 去春游吧！

不，你不要走近我的身旁！ 不必要，太寻常。 只有远远地一切才使我们惊异， 只有远远地一切才像星星在闪光。 　 ——《颤栗》戴珊卡•马克西莫维奇 生活中我们每个人都体验过颤栗时刻，也许是身体的自主反应，刚从浴室裹出来冷得直打哆嗦；然后在落网恰巧听到一首歌刚好就击中你了，短暂又麻酥酥过电般的神经冲动；也许是有关爱和本能，尝一道惊艳的料理，或者一个姑娘，一个美妙的夜；它还可能发生在情绪的两极状态下，有时候一个人独处的时间太久了，阴郁得连皮肤下的血管都能感觉到自己在绝望地突突颤抖着挣扎；或者终于迎来一个完满结局，全宇宙的光波瞬间都向你喷涌过来，为事业！为爱情！为艺术！你一把搂过旁边伙伴的肩膀，留下一个二逼又真诚无比的定格微笑。 本期音乐描绘了一些我在颤栗时刻的体验，包含爵士乐的各种风格，Acid Jazz, Smooth Jazz, Soul Jazz, Contemporary Jazz etc. 如果说没有思考过的生活不值得活，那没有一颗颤栗的心呢？ 无动于衷是最可怕的事情。

本期以动画《鲁邦三世》的OST为主，为大家推荐一些岛国动漫中Bebop & Fushion风格的爵士乐。 主角鲁邦三世拥有智商300的天才头脑，是个极富正义感的小偷，精通艺术性的盗窃技巧。与嗜烟酒的枪手次元大介，为之钟情的神秘女盗峰不二子，精通居合斩的第十三代石川五右卫门及常因为眨眼工夫就被鲁邦逃脱而苦恼的钱形幸一警部共同上演了一部怪盗喜剧。 生活的乐趣就在于你能想到的主意能有多傻。 ——— 鲁邦

前些天在电影院看了法西斯极权主义题材的德国电影《浪潮》 有点入戏了 悄无声息的灰色浪潮之中 一切不论性别种族阶级的的个体特质都被迅速地吞噬下去 接踵而至的是一个可怕的同质化群体 充斥着偏激 暴戾 和血 本期为德国独立音乐厂牌ECM选集 EMC全称Editions of Contemporary Music，1969年由曼弗雷德•艾瑟尔创立于德国。ECM并不是一个纯粹的爵士厂牌，它以录制出版实验性较强的爵士乐为主，同时也出版一些新世纪，民族音乐等较为先锋融合的现代音乐唱片。 我想纯音乐的好处大概在于 尽量少的人的痕迹 贯通原始 高冷 伤痛 成长 反思 野蛮 文明 更加文明？ 人类的下一个浪潮在哪

天空是一汪哭泣的海 鲸鱼在飞 浪花呆住了 连星星也不说话 嘘 宝贝 今夜我们 谈谈情 跳跳舞 本期为Swing 风格的音乐专题。 摇摆乐盛行于上世纪美国三十年代，经常采用20～30人的大乐队（Big Band）形式，因此三十年代又被称为爵士乐历史上的大乐队时期。从音乐上分析，摇摆乐最明显的特征是让你一听便想随之舞动的摇摆节奏。所以摇摆乐被认为是当时最好的伴舞音乐。

本期选曲来自一本自称为“想象性评论”文体的可爱书籍 《But Beautiful: A Book about Jazz》。书中，爵士乐史上五个风格迥异伟大的男人，如同旋转木马在我们面前，一匹匹精致而又忧伤地慢慢闪过。 “黑暗是如此彻底，开车的人不禁觉得马路根本不存在，就像大灯是镰刀，在麦田中劈开一条道，而那些麦子在光的震慑下僵硬地挣扎。” 艾灵顿公爵和司机哈利正开往下一场演出的城市。沿途灵感来临的时候，信手捏来一张还沾着蛋黄酱的三明治餐巾纸，一首伟大的作品由此诞生。 莱斯特，一个喜欢悠长的，郁金香花茎式的萨克斯手，正在军营里被折磨被改造成一个正方形的人；后因吸毒入狱，在监狱狭小窗口的夜空中终于意识到，星星早就烧完了，眼前的点点闪烁原来不过是一片幻灭后的虚无。 即便是只身勇闯欧洲爵士圈名声大噪的本，他的孤独亦像乐器一样随身携带。也许所有的流放者都会被最终引向大海，闲暇时他常爱来到码头，聆听，一边吹响他充满呼吸感的中音萨克斯，迎合着旧日与老友相伴的缓慢时光。有时候笑得像片甜瓜，又有时任何真诚柔软的东西都会使他流泪。 哦对，别忘了那个弹贝斯像摔跤，拉扯肠子那样拉扯琴弦的明格斯，那个冰激凌永远吃不够的家伙！那个在乐队演出时，一旦某个乐手的即兴不合自己心意，就会砸个稀巴烂痛斥一切的的胖子！然而到了晚年，命运开始用其诡异的方式向他索赔。在白宫举行的一场盛大官方表彰上，当号召大家为在世的最伟大的爵士乐作曲家起身热烈鼓掌时，他瘫倒在轮椅上，怒瞪着自己那双已不能再弹拨任何琴弦的手，失声痛哭。 终于到了切特，这个即便牙齿被打烂了也还是有本事让全世界女人流泪的谜一样的男子。被他吹奏的歌需要安慰，你感觉每个被他吹奏出的音符都想和他多待一会儿，都在向他苦苦哀求：“求你了，求你了。”然而他只能如此温柔地吹奏，因为他一生中从不知道什么是真正的温柔。他吹出的一切都是猜测。

—— 告诉我鸡蛋看上去像什么，明格斯？ —— 你几岁失明的？ —— 两岁。 —— 你见过太阳吗？ —— 见过，应该见过。我记得太阳。 —— 鸡蛋看上去就像它，就像太阳。黄色，明亮，四周是云。 热爱太阳的Kirk先生本名Ronald Theodore Kirk，美国爵士乐演奏家。年幼失明，而后梦中的一次经历在冥冥之中驱使他把自己的名字改成了Roland。16 岁的他曾梦到自己可以一次玩三个乐器, 隔天便跑到乐器行试遍了所有的簧管乐器。1970年，Kirk 又将Rahsaan添进了自己的名字，只因前一夜在梦中听到了它。 Kirk听见过大海，也闻过。大量的水，充满了这颗星球上那些巨大无比的陷坑和沟谷。当一股强力将海水向岸边推去又拉走，他能感到那种声响，和他小时候听到的福音乐有某种相似之处，浩瀚的拉弦和震荡声漫过教堂里所有的教众。 本期介绍的音乐均选自于世界各地杰出的盲人爵士艺术家。 盲与梦。 盲人的梦会什么样子的呢？ 他们的梦里是否也会充满荒诞不经的象征与色彩？ 那里是一片氤氲凝固？ 或者存在着某些奇异，微弱触碰与回响？ 如果有一天， 他们梦见了自己失明前，那张最熟悉爱人温热的脸庞 醒来的时候会不会一下子跌入暗洞的谷底， 像个刚被其他小伙伴蒙住眼睛，夺走了最心爱的棒棒糖，伫立原地惊慌失措的孩子。 艺境梦境，皆为幻境 在丢失了视觉的黑夜 拾起姓名 窥探到那个被遗忘在角落里的自己 “我的同时代人无法领悟我幻觉的意义。” —— 荣格 选曲文案/subi

文：演 我在这个尘世住过许多年。 走过黄昏、荒郊和忧伤。 走过梦与觉醒。 走过焚心，隐遁 、霜降。 你看，月亮知道，我将独自走来，也将独自退去，谦逊得体。 命运的炼就、本性的渴、微微发裂的饥饿。 我用肩、用腿、用背去承载、去接受、去迎合。 连同海面无人知晓的雨、连同雨中无法缺席的脆弱。 我的双目紧闭，却看见明亮。 祈祷之时，甘甜之时。 一切平等，无有高下。 我快速前行，我省略，我寻找。 我再次沉入，与诸物无异。 为光所照，为光所弃。 我看见道路，看见人们往前走。 看见我的错误，真诚温柔。 世间迂回，我若赤诚，便已得自由。 我在天的父。 请让我生而不求爱戴，归而不求赏赐。 尽力而不被人记，受苦而不被人睹。 不昧爱恨，是为永生。