本期音乐送给那些和我一样经历过“红星生产社”的朋友们。 10多年的韶光慢慢流逝。 那些岁月犹记于心，那些音乐犹记于耳。 以下这段文字为buchimifan 所述，写于2005年1月31日： “红星生产社”成立已经整整十年了，这个山坳上的唱片公司一晃就这么走完了短暂的路程。 关于“红星”的往事早已渐渐远去，其间的细节更是模糊不清，可我始终记得1995年的那个下午，我晃晃悠悠走进“红星生产社”的情形，忐忑、新奇与未知裹挟在一起。后来发生的一切根本超出了我的想像，我们在不知不觉中走进了一个乌托邦，在理想主义逐渐失缺的年代，在北京西部，一群莽撞的年轻人创造了中国摇滚史上最黄金的品牌，我有幸成为其中的一分子，那是我们生命中最值得珍视的一段岁月。那些意气风发的日子和那些已经泛黄的唱片凝聚为一种力量，在一些人最脆弱的时候，可以寻到希望的光。这或许也更接近摇滚乐的真意吧。 幼稚、郁闷、不满、争吵……关于“红星”的回忆并不只是美好的，这同生活本身一样，只要纯粹简单，所有暗色都会成为素材与凭证，和美好夏夜的忧郁吉他声一起、和回荡周遭的愤怒撕吼声一起，和办公室门前的向日葵与罂粟花一起、和抬头便可望见的马群一起，构成了“红星”闪闪的每一道光芒。 那几尽风吹草地见牛羊的风情怎么可能和一间唱片公司联系在一起？可正是那个叫Leslie的酷爱The Beatles的香港愤青把这间唱片公司命名为“红星生产社”，这名字带来了乡土、自然征兆，成就了一间自给自足、丰衣足食的音乐生产社。 亚东一点也没老；郑钧还是那么帅；小柯终于没那么胖了；希丽的美丽看不出时间的影子；雷刚依旧沉默更加坚韧；“麦田守望者”愈发默契成熟；肖楠的紧紧拥抱瞬间带来了曾经的力量…… 终究，这是一场为了告别的聚会。 好像是多年前大家曾经有幸一起走了那么一段路，后来各自分道扬镳，再聚到一起，就此别过，互道珍重。 也是向那段日子告别，过去的终成过去，从岁月中剥离出那股当年的力量，把“红星”未完的事业继续下去，这才不枉费十年光阴的流逝吧。 好在路途再艰难，我们一直有希望，就像“猪鼓励蛋糕”这样的新一代的孩子们给我们呈现的一样。 只有强强和我们永别了。那个青岛来的忠厚的孩子，曾在“红星”担任制作助理，2004年春天在一场车祸中丧生，去世的时候年仅29岁。 聚会结束之后，我坐在老栾的车里，说到强强，不免惜嘘。说着强强临走时的样子与征兆，说着我们大家都要保重身体。 夜色妖娆的北京在车窗外闪烁着歌舞升平的绚丽，我则沉醉在那段山坳里的美好日子中…… 岁月奔涌，逝者如斯，我们终究是要懂得感念于生活的。 原文地址：http://buchimifan.com/post/50.html

那天和“大尸兄”聊天的时候聊到80年代的一些乐队，聊到中途的时候我突然陷入一种回忆的状态，毫无疑问出生于八零年代的我们接触国外摇滚乐都是从八十年代的那些摇滚老炮开始的。枪花、金属、石玫瑰、ACDC、恐怖海峡。。。。 那时候的他们穿着牛仔，搂着姑娘，喝着啤酒，控诉着国家体制，呻吟着自身的悲哀，表达着爱、自由、和平、平等的愿望，人们希望在追随过去的时光中摆脱现实的无奈和对未来的迷茫。最后把摇滚乐彻底的工业化、体制化，80年代的金属摇滚复兴就是最好证明。 一个时代之所以伟大是因为他体现了自身的人文关怀，80年代的金属摇滚兴旺就是建立在对时代的拷问的人文关怀中。说白了，其实就几几个字：人是情感动物。 但是，整整二十年过去了，却不断的有人提出质疑：摇滚乐毕竟只是一种音乐，无法让他负载太多的重任，摇滚乐既是乌托邦式的理想主义，也是虚无的享乐主义；既是逃逸的窗口，也是封闭的暗巷；既提供了反抗的新能量，也是政治的麻醉药。 回头看看现在的一些摇滚乐，极度缺乏内里，把“摇滚”弄成时髦化、概念化。也许哪种概念化连作者自己本身也不明白，却想把它表达给别人。 也许，谈论任何时代的堕落与虚妄都有点为时过早，但是终究有梦吧，来自青春的梦。

06年3月 上海朱家角 小雨 走在灿烂朱家角，高楼入云，整街无人，三十多双懵懂的眼睛。 大上海。 细雨斜风，没有告诉我，几个月以后是一辈子的腥风血雨。 只是觉得冷与孤单。 长江渡船。脚底白浪滔滔。觉得沧桑与悲凉，短短五分钟，船却已经到岸边。 09年2月12日 北京中关村 小雨 离情人节还有两天，北京终于等到了五个月以来第一次小雨，来迟了，却不影响心情，因为总比不来的要好。 三年前的幼稚与狂妄已成笑谈，努力抵抗麻木，一次一次找寻自己的最佳状态。 去年的七夕，她来到我身边。 谢谢。终于点亮了我第二十五个暗淡的情人节。 能让我看清，你的样子。 恋情来的迟了一些，可是，呵呵。 总比不来的要好。 原谅我俩的自私，给09年情人节的电台来了一个自私的开头。 希望你没心灰，还在等你的雨。 祝落网安好，luooer安好。 喧哗极意 2009 0212 1342 早晨阴天，明天晴朗，脸变来变去，地球一样均匀地转. 你提问，我回答，爱情搓得圆满，身后却夹着长长的尾巴. 你说光阴无敌，骄阳不败，我不过是未来的黄花，零零星星开放，随随便便摧残. 阳光溅在雨水上，爱在泥泞中翻身.一滴眼泪跌进了深井，一千只水桶都想来打捞，怕什么呢，灭亡之 后 才值得拯救. 哪有什么道理永远都说不过去，哪有一条路可以铺开就万丈.我们不要活的那么夸张，太阳一晒就争相 开放。 我一早为你空出余地，没有人来占座，我就自己去沦陷. 缱绻 2009 0213 1458 本期音乐/选曲为：喧哗极意&缱绻

命运像一章跳动的音符 有欢乐 有悲伤 有失落和希望 生命像海浪 从黄昏到天亮 有涨潮 有落潮 消失在海滩 但为了什么生命如此忧伤 只有徘徊 漫长旅程 漫长旅程 后记：本期电台送给那些有情人以及还在寻找情人的人。 本期电台很大部分都是老歌，不过很多已经人遗忘了，在我觉得那时候的歌是那样的真，那样的切。 爱情不是青春的全部，但是是永不可割离的一部分。 象每个恋爱的孩子一样，象他们一样不会害怕。

有音乐在 有你们在 2008 我们会记住那些日子 那些我们岁月里无法忘怀的日子.

在我们的世界中，有很多记忆中的音乐无法抹去，从七八十年代初期的Disco，再到八十年代末期的金属音乐兴盛，再到九十年代发展出来的各种类型的音乐。我们活在这个电子化的新千年里，虽然可以通过网络获取很多好的音乐，但是我们往往容易忽视了，容易得到的音乐不太容易加上保质期。人都有这样一个劣根性：容易得到的东西不懂得去珍惜。 今天落网的这期电台会带给你一些记忆，开场曲的第一首是我们“现在”的音乐。在爆裂的女声中，你可以尽情发现那些埋没在心里已久的的压抑，现代人的确太容易孤独，城市中孤独者的数量越来越多，有的人将之称为\"都市孤独症\"，从青少年到老人，从事业成功的白领到普通外来打工仔；在拥挤不堪的都市、无处不在的生存和竞争压力，以及人际关系日渐淡漠中煎熬着的人们，都面临被\"孤独综合症\"席卷的危险。我们整天上网聊天，认识的朋友越多，而心里的寂寞却越发的积压，连爱情都可以速食了，那还有什么可以值得你去付出精神上的托付？ 我们从第二首开始重新回到八十年代,踏上这张只有单程车票的旅途，因为我们知道即使我们再怀念，我们也无法回到过去。我们一直在路上，只是一切都不如我们所想的那样，当梦想被打得支离破碎，希望变成了绝望，我们还能再爬起来，再向前走。我我们一直在路上奔跑，不知道终点在哪一站。心不时在人群狂乱呐喊，唯有风吹的声音才动听。偶尔忘记自己，忘记路过的背影，忘记眼前的风景，忘记相片里的纯真，忘记那时候的天空会是那么的蔚蓝，忘记一个花开的季节里曾经有过的幸福。 如果人的记忆里，定要一些单纯的、然而澎湃的东西，我不可否认，那就是这些老旧的，被人遗忘的曲子。我不知道自己到底听了多少歌曲，只知道我13岁开始接触摇滚以来，那些声音填满了一个个梦遗的夜晚。 我们或许已经再没有造梦的季节，虽然我们内心极度想反抗那些顺理后成章的东西，虽然我们还有那脆弱的内心无尽的挣扎和不甘心，但是我们这些孩子还都太天真了，世界上那有什么可以让你将他留下来。 还是回到这些依旧在耳边回响的声音，这些声音属于一个时代的青春，漫溢着自由，开放，躁动不安的情绪。那些迷茫中的年轻人的敏感，脆弱，反复无常的心智特征与对欲念的好奇，冲动，紧张，恐慌，都集中体现在了这些这些声音的身上。我们和他们一样走在这条不归的路上，去表达他们所有倾诉的心声，去反抗他们曾经反抗的东西，这是一个宿命的轮回。但是总有爱吧。我突然想起Kurt Cobain曾经说过，在他的世界里唯有ABBA的声音可以抚慰他的心灵。 现在辉煌已经不在，Metallica 的新专集虽然把The Unforgiven 延续到了第三部。但是终究无法再让我们延续那些感动了。一个时代有一个时代的特征，有一个时代的记忆，而这些记忆总是完好的保存于生活在低处不曾浮躁的人们。现在的很多 音乐人只是去“做”音乐，运用了大量的现代技术去制造一些晦涩的声音，他们忘记了音乐本声就是一种心与心的交流，没有“心”的音乐是无法让人共鸣，也无法让人在过了很多年以后，依然记得。我想这就是音乐人中平凡与伟大的区别。你可以想像一下，在一个人潮汹涌的大街上，突然响起The Carpenters的《Yesterday Once More》，你会驻足，望着那些匆忙的人们匆匆在你面前走过，只你一个人驻足聆听。那一种声音特别的好听，不是叶落，不是水流，是回归到草原看蓝天。 从爆裂的声音开始，在悲怆的维京民谣中的声音中结束。时间把那些东西已经揉碎为刻在骨子里的记忆，而我们依然在走着，依然在感受着一首首新的歌曲从我们耳边流过，见证着一首首经典的产生。我们依然会感动的流出热泪，因为我们是这样的人，骨子里的东西从来不轻易改变！

就像兴高采烈的交谈中突然安静下来 就像事发当时总感觉缺了些什么东西 一种莫名的状态 无关悲喜 默然紧随身后 后记： 这期音乐为歌特金属类，大部分为翻唱作品，原作者已在歌曲名后用括号标注出。之前“Vol.191 毒药”那期做过类似的金属翻唱专题，大家可以去听一听。